與山水共舞，與藝術共生。2023桂林藝術節歷時10天圓滿落幕，這是被稱為「自古羅馬時代曾經舉行外，尚屬僅見的戲劇盛會」的「西南劇展」，在79年後的回響。
79年前（1944年），歐陽予倩、田漢、熊佛西、瞿白音等當時中國戲劇藝術頂尖人才匯聚於此，高舉戲劇藝術火種，凝聚中華民族力量，在桂林開展了一場轟轟烈烈的戲劇運動。
79年後，沿着前輩的光輝，背靠桂林歷史文化名城的底蘊，桂林藝術節以嶄新面貌亮相在世界面前，14個國家和地區的演員們，帶來33個劇碼、140餘場演出，所有的故事、劇情、場景在「甲天下」的山水之間，以天為幕、以地為台、以山為景、以水為鏡徐徐展開……呈現出一場場人與自然和諧共生的文化盛宴。大公報記者 胡 進
桂林藝術節藝委會主席、中央戲劇學院院長郝戎將桂林藝術節的舉辦視為「歷史的選擇」，他認為，桂林兼具山水美景和深厚人文底蘊之優勢，「西南劇展」的文脈在這裏延續，這是桂林藝術節得以成功的靈魂所在。
那麼，賡續79年前「西南劇展」精神遺產的新時代中國戲劇，正在迎來怎樣的歷史性「劇變」？
「數字戲劇」時代來臨
進入21世紀，在科技發展迅猛的當下，傳統戲劇藝術如何「與時偕行」？科技與藝術融合的趨勢給當下戲劇帶來哪些影響和變化？
郝戎認為，縱觀戲劇發展史，每一次科技革命，戲劇藝術都會發生一次深刻變革。當今時代，戲劇藝術受人工智能的影響也正在成為可見的現實。
「從藝術觀來看，我們越來越深刻地認識到，科技和藝術對於認識大千世界是必不可少的手段，自有人類社會以來，科技告訴你理性客觀，但藝術是感性而熱烈，藝術上1＋1可以不等於2，藝術告訴你人是怎樣的。」郝戎說，科技和藝術並非不可交叉融合，AI人工智能已然可以在編劇寫作上替代大量的人力工作，尤其是在舞美上，必將帶來顛覆性的改變。
「人工智能其可怕之處，在於以後可能不是『拍電影』、而是『做電影』了。雖說戲劇還得是『真人演真人看』，但在舞台表演上依然會帶來不小的衝擊。」郝戎表示，比如中國傳統戲劇，其舞台是高度抽象和虛擬的，做到景隨人走，但人工智能的發展能夠直接改變舞台的空間，極大地豐富了戲劇舞台的藝術呈現手段。郝戎說，「在前輩建樹的基礎上，形成富有中國民族文化特色的美學表達，形成『中國演劇學派』，構建『中國演劇體系』，是我們這一代戲劇人不可推卸的歷史使命。」
